澧水流域，是古荆楚之地，受楚文化的熏淘和影响，这里的人们在长期的生产生活实践中，创造出许许多多丰富多彩的地方曲艺形式，仅鼓类曲艺而言，就有大鼓、渔鼓、说鼓、对鼓、三棒鼓等，被人们称为常德五鼓，九澧渔鼓就是这些鼓类曲艺中历史最悠久、影响最深远的的一种。

　　第一节　概　述

　　一、九澧渔鼓是一种地方曲艺形式

　　什么是曲艺？曲艺就是各种说唱艺术的总称，它是以带有表演的说唱来叙述故事、塑造人物、表达思想感情、反映社会生活。一般以叙述为主，具有一人多角的特点，多数与民间音乐、各地方言关系密切，演出时演员人数较少，通常仅一至二三人，道具简单，形式多样。中国曲艺历史悠久，早在唐朝时期就已产生，当时称“说话”、“转变”等。宋代时“说话”、“鼓子词”、“诸宫调”等曲艺十分流行。元明清三代，特别是明朝末年开始，曲艺演唱十分活跃，并出现了许多曲种和曲目。据解放后不完全统计，当时，全国各民族、各地区有三百多个曲种。这些曲种包括大鼓、弹词、琴书、道情、牌子曲、快板、评话、相声、好来宝、大本曲等。

　　据有关资料介绍，渔鼓渊源于唐代的《九真》、《承天》等道曲，以道教故事为题材，宣扬出世思想。宋时开始用渔鼓和简板为伴奏乐器，因此也叫渔鼓。明清以来流传甚广，题材也有所扩大。在各地同民问歌谣的相结合而发展成多种曲艺。一直到现在，全国各地对这种曲艺都有不同的称谓，有的称道情，如陕北道情、义乌道情等，有的称渔鼓，如湖北渔鼓、湖南渔鼓、广西渔鼓、山东渔鼓等，在四川则称为“竹琴”。

　　无论哪种称谓，传统渔鼓都是截竹筒三尺许为鼓腔，一端蒙以皮革或猪、羊护心皮油膜，左臂抱鼓在胸，右手三指敲击下方鼓膜，配合简板、击节为拍，自唱自律，以唱为主，以说为辅，也有只唱不说的。

　　二、九澧渔鼓的主要流行地域

　　在湖南渔鼓中，流传较广的主要有衡阳渔鼓和常德渔鼓。而常德渔鼓又在沅水和澧水两个不同的流域形成两个不同的流派。活跃在沅江流域的称为沅水渔鼓。活跃在漕水流域的称为“九澧渔鼓”。九漕渔鼓主要分布在临澧、澧县、津市、安乡、石门、慈利等地。其中又以临澧、澧县等地流传较广。特别是在建国前后，临澧不少艺人专门到安乡一带说书传徒。

　　三、九澧渔鼓是我县重要非物质文化遗产保护项目

　　2005年，国务院办公厅发出国办发［2005］18号文件，对加强我国非物质文化遗产工作提出了具体要求。什么是非物质文化遗产？非物质文化遗产是指各族人民世代相承的，与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间。九澧渔鼓就是在澧水流域世代相承的传统文化表现形式。因此，我们在接到国务院和省人民政府相关文件后，于2006年一季度紧急开始了对九澧渔鼓的抢救性保护工作，使得该项目于当年被省人民政府列为全省非物质文化遗产保护项目。这也是目前我县唯一一个省级保护项目。

　　第二节　九澧渔鼓的形成与发展

　　临澧，物华天宅，人杰地灵，我们的祖先在生产生活实践中，不仅创造了丰富的物质积累，也创造了众多的文化艺术门类和作品。这些艺术门类和作品随着社会的不断发展而演变，九澧渔鼓的形成与发展就曾经历了三个不同的阶段。

　　一、九澧渔鼓的萌芽阶段

　　追溯九澧渔鼓的历史，最早源于公元前230年前。据临澧县志记载，公元前220多年，著名词赋家宋玉被楚襄王放逐到今临澧县宋玉村。宋玉放逐临澧后，在著书立说之余，效法孔子，杏坛施教，给当地人民做了很多善事。宋玉去世后，其门徒弟子取来山中楠竹，锯断后打通内节，击打而歌。后来，这种击竹吟唱的形式传入澧水河两岸捕鱼为生的渔民中，他们便经常的聚集在一起，一边饮酒，一边敲击竹筒放声高歌，自娱自乐。因竹筒击打时发出“乓乓”的响声，人们就根据这种声音称为打“乓乓”。后来，这种娱乐形式就一直被沿袭下来，这就是九澧渔鼓的最初萌芽，至今，民间仍有人称渔鼓为“乓乓”。

　　二、九澧渔鼓的成形阶段

　　九澧渔鼓的成形阶段大约在唐宋时期。随着中国曲艺艺术的出现和发展，“乓乓”也就像其它各种艺术门类一样由单一的敲打竹筒不断规范成熟起来。竹筒的一端开始蒙上皮革或内膜，并配备了简板、镲子等伴奏乐器，据常德市群众艺术馆副研究馆员龙金榜撰写的《武陵渔鼓探源》一书介绍，《嘉靖常德府志》曾记载，唐朝诗人刘禹锡被贬朗州后，写出了不少《竹枝词》、《踏歌词》，成为当时的渔鼓艺人的唱词，并一直被流传下来。在我们现在的艺人中，我们都会经常昕到艺人们演唱《竹枝词》“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌卢，东边日出西边雨，道是无晴却有晴”等。到明末清初，九澧渔鼓就已经深深扎根在澧水流域这块土地上。

　　三、九澧渔鼓的发展阶段

　　九澧渔鼓在清末至民国年间在我县发展较广，已有很多的说书艺人专门从事九澧渔鼓说唱表演。不少农村墟场也开辟了说书的茶馆，红白喜事人家也常常邀请艺人演唱渔鼓，演唱的书目也不断丰富。其中，以唐宋时期以前历史背景为题材的唱本居多。如《封神榜》、《杨家将》、《粉妆楼》、《薛刚反唐》、《薛仁贵征东》、《薛仁贵征西》等，都是渔鼓艺人的当家唱本。

　　九澧渔鼓发展最红火的时期是在建国以后，特别是在50年代初农村土地改革和互助合作化时期以及60年代社会主义教育运动、70年代初农田基本建设和“农业学大寨”运动中，九澧渔鼓为政治服务发挥了十分积极和不可替代的作用，真正体现了艺术同政治的密切关系。

　　第三节　九澧渔鼓的主要艺术特征

　　九澧渔鼓经过萌芽、形成和发展三个阶段，逐渐成为一个具有地方特色的民间曲艺曲种，并显示了鲜明的艺术特色。

　　一、远古性特征。澧水流域在战国时期是楚国的领地，因此，长期生产、生活在这里的人们必然受楚文化的熏陶和影响，他们所创造出来的无论是物质的，还是非物质的产品都带有浓重的楚文化痕迹。九澧渔鼓又起源于纪念楚辞宗师，更是深深地打下了楚文化的烙印。突出表现在它的唱腔和唱词方面。九澧渔鼓唱词比较讲究，章句比较整齐，唱本在韵律上也不象天津快板、好来宝等曲艺，只要求上下句对韵，而九澧渔鼓唱本讲究一韵到底，至少要求在相当长一段唱腔后才会变韵。常用韵有天、地、人、和、豺、狼、虎、豹、红、花、绿、黑12个。唱词语言结构形式也很丰富，据李寒露同志说：“有结构、数列结构、对比结构、正反结构、起承转合及循环体等形式。”其中，等差数列结构在艺人中都有特定而形象的名称，如以递增为特征的“宝塔尖”，以递减为特征的“蛇脱壳”等。

　　同时，居住在九澧渔鼓流行区域内的人群既有汉族，也有土家族，不同的民族都有着不同的文化习俗。我们知道，任何一种艺术，都是起源于劳动，劳动不但创造了人，创造了人的艺术创造能力和审美能力，而且提供了艺术表现的对象。因此，有人说：艺术的内容是人们社会生活的内容。由于九澧渔鼓的流行区域内生活着两个不同的民族，那么，不同的文化、不同的习俗，必然会渗透到这一曲种中来。比如：艺人们在演唱中，经常会引用一些当地的民歌小调，这些民歌小调中，既有汉文化色彩的地方戏曲，也有土家文化的民歌山歌。特别是在传统的演唱方式中，艺人们大多以伏羲女娲的故事为开篇。经考证，这种开篇与土家族《跳丧》舞的开歌内容基本相同。

　　综上所述，我们可以看出，九澧渔鼓自形成的那一天起，无论是道具配备，还是唱本结构，唱腔韵律，都包括了汉族和土家族两个民族的文化。

　　二、综合性特征。我们讲九澧渔鼓的综合性，可以从两个方面来理解。

　　一是它与多种单项艺术的结合来理解。九澧渔鼓是由文学（脚本）、音乐（唱腔）、美术（道具）、戏剧（形体动作）等多种艺术因素综合而成的。它的这种综合，既不是各种单项艺术的简单相加，也不是各种艺术因素杂乱无章的拼凑，而是将各种单项艺术有机的联系起来，转化为渔鼓的表现手段。广泛的调动了诗词、小说、音乐、美术、舞蹈等各方面的表现力。在演唱中，在向听众讲述故事的同时，又把不可见的世界给人以印象，使听众眼里充满美的形体动作，又使听众耳朵里充满律动谐和的调子。特别是唐诗、宋词为九澧渔鼓使用韵文奠定了基础，宋代及明清的话本、诗书等通俗文学为九澧渔鼓提供了叙述性题材，因此，流传的传统唱本，以唐宋时期的历史故事居多。艺人们在演唱中，有效的把各种艺术综合，为表达主题思想、创造典型环境、烘托现场气氛服务。

　　二是从艺术的分类组合来理解。对艺术的分类，专家们将其分为时间和空间两种。他们通常将那些需要在时间展开和完成的艺术称之为“时间艺术”，这类艺术往往诉诸听觉，因此，“时间艺术”也是“听觉艺术”。如听一首歌，看一篇文章等。还有一些样式，具有一定的形体，存在于一定的空问，这类艺术被称之为“空间艺术”。它们通常是诉诸视觉的，因此，也称“视觉艺术”，如绘画、雕塑等。而九澧渔鼓既要在一定的空间来表现，在表现时又需要有一个发展过程。因此，我们讲九澧渔鼓是综合艺术，是指“时”、“空”的综合，“视”、“听”的综合。具体地说，他具有音乐、文学的时间性和听觉性，又具有美术、雕塑的视觉性。艺人们在演唱时，唱做念打旨为一个人同时操作，而且，戏剧中的生、旦、净、丑，生活中的男、女、老、少，皆为一人扮演，角色进出，运用自如，并且维妙维俏，才能产生好的演唱效果。

　　三、地域性特征。每一种地方文艺形式，都局限于一定的活动空间。九澧渔鼓的活动空间就是在澧水流域一带，并以临澧、澧县、津市、安乡为主。一方面是文化习俗的影响，另一方面是语言的制约。因为九澧渔鼓演唱时使用的是湘西北地区的地方语言，越过这一范用，这种地方语言因难以听懂而不被人接受。地方性语言，只有当地人才能懂得。这也足九澧渔鼓只能在澧水流域一带活动的主要因素。

　　四、广阔性特征。九澧渔鼓演唱不拘场地，不仅茶馆、酒楼，而且田头地边、山野河畔，皆为舞台。这一特征，在建国初期土地改革、社会主义教育运动、临澧县大型水利工程青山水轮泵站提灌工程工地都曾显示出来。特别是在青山工地，各公社农民组成的民兵组织演唱队伍。艺人们劳动之余，在工地上怀抱渔鼓，现编现唱，宣传好人好事，极大地鼓舞了士气。

　　第四节　九澧渔鼓的主要价值

　　九澧渔鼓是澧水流域优秀的民间曲艺代表，也是这地区说唱艺术历史最悠久、影响最为深刻、最受群众欢迎的曲种。2006年又被湖南省人民政府列为省级非物质文化遗产保护项目。那么他的主要价值又有哪些，我们可以从三个方面来认识。

　　一、九澧渔鼓的学术价值。九澧渔鼓是楚文化的传承，已为专家论证。前面我们已经讲过，九澧渔鼓因流行区域群众的影响，形成两种不同民族文化的相互渗透，在以汉文化为主导的同时，吸收有土家巫风的遗存，使这一曲种既有远古的文化背景，又有多个民族的文化融合，对我国地方文化、历史文化、民族文化的研究都有着十分重要的作用。

　　二、九澧渔鼓的文化价值。文化是一种历史现象，是一定社会和经济的反映，又对一定社会和经济具有一定影响，教育娱乐是他诸多功能中的一个方面。九澧渔鼓作为一种地方文化形式，来自于民间，乡土气息浓厚，群众喜闻乐见，他的存在，为活跃地方群众文化生活、宣传党的政策、宣扬人间真、善、美，促进地方伦理道德、精神文明等方面都有很好的作用和效果。因为，艺术是社会生活的反映，比如：2006年澧水流域鼓王擂台赛上，演出的41个段子，80％都是现代题材的。虽然作品人物都是虚构的，但题材都是现实生活的真实反映。《新农村》真实反映了新一代农民的精神风貌，《我劝儿子离网吧》揭示了一个人们普遍关注的社会问题，《井盖记》鞭答了有违城市文明的不良行为。这些发生在人们身边的事，被艺人们用通俗易懂的文艺形式表现出来，使听众身临其境，具有强烈的感染力，听众在娱乐中受到教益，这就是文化价值的体现。

　　三、九澧渔鼓的实用价值

　　1、九澧渔鼓器具组合轻巧，携带方便。

　　2、九澧渔鼓演出场所广阔，随处都是舞台。

　　3、九澧渔鼓演唱口语地方化，听众易于理解，有着广泛的群众基础。也是群众最实用的娱乐形式之一。

　　第五节　保护九澧渔鼓必须走改革创新之路

　　九澧渔鼓不仅经历秦汉萌芽阶段、唐宋成形阶段、明清发展阶段，在新中国成立后，又历经三个时期，一是五十年代“整理”期，1954年，文化馆组织全县渔鼓艺人，帮助清除唱本中封建迷信和黄色情调，纳入格调健康的内容。二是文化革命“沉寂”期，传统书目被禁止，九澧渔鼓成为当刚的主要政治宣传工具，演出曲目单一。三是八十年代“复苏”期，改革开放，文艺复苏，九澧渔鼓随之进入繁荣。但随着外来文化、影视文化、网络文化等强势文化的冲击，人们的审美观念、审美情趣不断改变和提高，使九澧渔鼓的展示平台受到一定程度的削弱。

　　九澧渔鼓之所以会步入低谷，除外因影响，自身因素也应引起重视。一方而一些造诣较深的渔鼓艺人年事已高，有的相继谢世，而青年人又逐渐对传统曲艺的兴趣减弱，新老之间青黄不接。另一方面是近些年来对九澧渔鼓在唱腔、演技上改革创新力度太小，太多的墨守传统程式与形式，和戏曲一样，难以适应现代生活的节奏。

　　因此，我们保护九澧渔鼓，一是要不断挖掘和整理，二是要加强改革和创新。这里，我们不妨把九澧渔鼓和湘北大鼓进行一下对比。九澧渔鼓和湘北大鼓同为说唱艺术，一脉相承，九澧渔鼓远比湘北大鼓历史悠久，群众基础厚实，但湘北大鼓经过不断的创新，终于冲破了禁锢百年的围城，成为深受群众喜爱的地方曲种。湘北大鼓创新成功，就是他具有较强的时代感，适应现代人的审美观念和情趣。

　　九澧渔鼓的创新一是要在唱腔上创新。传统的九澧渔鼓唱腔一般为由“引腔”转入“正板”，最后以“尾腔”结束全曲，其间虽多有板式变化，但由于缺乏现代元素，显得比较拖沓、呆板。二是要在表演技巧上创新，传统的渔鼓表演，一般都比较沉稳，缺乏生气，不如湘北大鼓那样富有朝气，因此需要在人员组合上、形体动作上溶入新的形式。三是要在道具上创新。但真正怎样创新，新到什么程度，我不过是抛砖引玉，还需行家、广大鼓曲艺人和文化工作者共同来思考。

　　注：本文参考资料

　　1、《艺术概论》，金和增，文化艺术出版社1986年版

　　2、《辞海》，上海辞书出版社1979年版

　　3、《群众文化简明词典》，汤友权，湖南大学出版社1988年版